«Мосты, мосты, изящные творенья

Архитектурного ума и рук людских,

Вы берегов крутых соединенье

И украшения кварталов городских…»

Уважаемые  студенты!

У нас сегодня удивительная тема. Мы познакомим вас с самыми добрыми изобретениями человечества (так утверждают многие специалисты, которые пишут о них) — с МОСТАМИ и МОСТИКАМИ.  Тем более, что наше учебное заведение имеет непосредственное отношение к этим сооружениям.

День мостов, или как его еще называют Мостодень, отмечают ежегодно 29 ноября. Кто решил отмечать  День мостов и когда появилась такая традиция, неизвестно. Однако праздник поддерживают, и он посвящён плодам труда специалистов, причастных к строительству мостов: инженеров-проектировщиков, бетонщиков и арматурщиков, монтажников металлоконструкций. архитекторов, строителей.  Мостодень не имеет официального статуса, но в различных странах люди отмечают этот день, чтя обычные и великолепные мосты: деревянные, каменные, вантовые, пешеходные, подвесные, автомобильные, железнодорожные и просто декоративные — вдохновляющие на уникальные инженерные решения и вызывающие восторженные взгляды.

Сегодня в России функционирует более 42 тыс. мостов общей протяжённостью 2,1 млн. погонных метров, при этом их количество с каждым годом увеличивается примерно на 200 штук.

 За 10 месяцев этого года введено в эксплуатацию 175 мостов и путепроводов. Всего до конца года по нацпроекту «Инфраструктура для жизни» будет введено в эксплуатацию более 560 искусственных сооружений протяжённостью более 43 тыс. пог. м. Это объекты строительства, реконструкции, ремонта, в том числе и капитального.

Что же такое мосты?

Мосты являются символом соединения и единения,  символом прогресса, технологии и доверия. Мосты всегда были больше, чем просто инженерные сооружения. Они соединяют между собой два берега, улучшают инфраструктуру и обеспечивают беспрепятственное движение, становятся символами  городов, континентов, эпох и хранят истории о великих империях, драматических событиях и амбициозных мечтах человечества. И этот путь был долгим и насыщенным.

Мосты являются мировыми достопримечательностями, на мосту загадывают желания, а влюбленные вешают замочки с верой в крепкую семью. Они служат символом единства в мире и напоминают о важности укрепления связей между людьми и государствами. Одни из них уходят корнями в античность, другие — воплощают футуристическое видение XXI века.

«…серебряный под снегом переулок,

увенчанный гирляндами зимы…

на двух цепях чудесный мост ажурный

повис в пространстве неба и земли…»

Мосты вдохновляют художников и поэтов на создание произведений искусства и украшают города своей архитектурной красотой. И вполне заслуживают свой собственный праздник в календаре.

Через моря и через реки…

Мосты! Их история помогает увидеть эволюцию поселений, городов, мегаполисов и даже стран. Одни из них соединяют берега и горы, другие проходят над дорогами и ущельями, а третьи созданы для прогулок. В каждой из этих категорий есть уникальные экспонаты. Некоторым из них  сто и более-более лет.

Есть что-то магическое в зданиях и мостах, которые заставляют нас остановиться, поднять голову и невольно сказать: «Как?!». Они ломают привычные шаблоны, превращают инженерные идеи в искусство и становятся визитными карточками целых стран. Невозможно представить крупнейшие города мира, например: Санкт-Петербург  или Лондон,   Венецию или Рим, без мостов, формирующих их облик. И в то же время в большинстве своем мосты – это одно из наиболее интересных и выразительных воплощений инженерного ремесла.

Каждое из этих сооружений — больше, чем просто   мост. Это символы человеческой мечты и смелости, которые делают наш мир немного фантастичнее.

Местонахождения этого сказочного и невероятно высокого моста располагается в Китае, а именно в провинции Аньхой. Он по праву считается как природное, культурное и мировое наследие всех человеческих рас на Земле, причем не только одних лишь китайцев. Также он несет очень длинную историю, ведь он самый удивительный и уникальный в принципе. Кстати, немногие знают, что знаменитый фильм «Аватар» снимался здесь.

Пон-дю-Гар (Франция)

Этот римский акведук-мост был построен в I веке н.э. и обеспечивал водой город Немав (ныне Ним). Его возвели без раствора — только из идеально подогнанных каменных блоков весом до 6 тонн. Высота сооружения — 49 метров, и оно до сих пор поражает масштабом. В Средние века мост использовался как часть дороги, а в XVIII веке его укрепили для движения повозок. Конструкция включает в себя три яруса арок и служит примером впечатляющей римской техники строительства мостов – она не только служила на протяжении веков, но и стоит нерушимой по сей день. Сегодня он включён в список ЮНЕСКО.

Золотой мост — пешеходный виадук возвышающийся почти на 1402,08 м над уровнем моря на холмах Ба-На во Вьетнаме. Его держат две гигантские руки, которые выглядят так, будто сделаны из камня. Конструкция моста — из дерева с перилами из нержавеющей стали, обработанными под золото.

Бывает так, что по мосту пускают воду. Тогда он называется акведуком. Первые такие «мосты» стали наводить еще в Древнем Риме. Но есть и водные мосты, по которым могут проходить суда в случаях, когда нет более простого способа пересечения водных путей. Акведуки, для пропуска судов, стали строить еще в XVII веке в Европе. Но самый длинный соорудили только в 1997–2003 гг. в Германии — Магдебургский водный мост, соединяющий канал Эльба-Хафель и Среднегерманский канал. Его длина — 918 метров, глубина — 6,25 метра, а ширина — 90 м, и построен он над Эльбой.

Один из красивейших мостов Парижа, перекинутых через Сену, носит имя российского императора Александра III. А появился он там вовсе не случайно, как и Троицкий мост в Санкт-Петербурге, который был спроектирован французскими инженерами.

Мост Александра III, ставший символом дружбы между Францией и Российской империей, был торжественно открыт в 1900 году,  во время царствования императора Николая II. Одноарочный мост длиной 160 метров был спроектирован таким образом, чтобы не закрывать собой прекрасный вид на Елисейские поля. Созданный в популярном в то время стиле боз-ар, мост украшен многочисленными декоративными элементами, фигурами ангелов и пегасов.

В Санкт-Петербурге существует дружественный ответ французов — Троицкий мост через Неву. Его построили по проекту французской фирмы «Батиньоль». Масштабы петербургского моста, открытого в 1903 году, намного солиднее — его длина составляет 582 метра. Троицкий мост является разводным и состоит из пяти пролетов. Его считают одним из красивейших мостов северной столицы, который пользуется популярностью у туристов.

И снова  Санкт-Петербург – столица мостов в России.

— Петербургский Пантелеймоновский мост через реку Фонтанку, построенный в 1823 году, стал первым висячим мостом в России. Пролет моста — 37 метров при общей длине 54 метра.

— Самый широкий мост города — 99 метров — находится возле Исаакиевской площади. Он носит название Синий мост и соединяет берега реки Мойки.

— Самым длинным разводным мостом считается Литейный мост в Санкт-Петербурге. Он имеет самое длинное в мире разводное крыло — 67 метров.

Даже в самом маленьком городке, обязательно найдется достопримечательность, которая делает его удивительным и неповторимым. Гордостью и визитной карточкой города Острова (Псковская область) являются цепные мосты — чудо инженерной мысли, над которым, кажется, не властно время. Они застыли над рекой Великой 170 лет назад.

Островские мосты — это единственные транспортные подвесные мосты середины ХIХ века, сохранившиеся не только на территории Российской Федерации, но и всего бывшего Советского Союза.

Старейший мост Востока – иранский Хаджу через реку Заянде – давно стал самой знаменитой достопримечательностью Ирана. Каменный мост был выстроен аж в 1650 году по приказу шаха Аббаса II и больше напоминает дворец, через обычную переправу. Впрочем, мост Хаджу – не только мост; это еще и дамба, поставляющая воду для садов города Исфахан, и водопровод, и место отдыха.

Однако, для того чтобы привлечь толпы туристов, не обязательно строить самый длинный, самый высокий или самый выносливый мост. Достаточно построить оригинальный мост, «мост с изюминкой». Такой, например, как Стеклянный пешеходный мост Чжанцзяцзе , построенный в одноименном городке той же провинции Хунань израильским архитектором Хаимом Дотаном в 2016 году

Мост «Фонтан радуги»

Сеульский мост длиной больше пятисот метров попал в Книгу рекордов Гиннеса как самый длинный мост-фонтан в мире, ведь совокупная длина водного чуда составляет больше тысячи метров. Переливающиеся всеми цветами радуги фонтаны окаймляют мост через реку Хан с двух сторон; ежеминутный расход воды в них составляет сто девяносто тонн. Мост был открыт в мае 2009 года и состоит из двух уровней: нижний используется как смотровая площадка и позволяет людям почувствовать себя внутри самого настоящего водопада.

Крымским мост – чудо инженерной мысли. Это одно из самых политизированных сооружений в стране. Однако нас мост интересует как важная транспортная артерия. И как участок, пожалуй, одной из самых красивых железных дорог.

Крымский мост стал самым длинным мостом (19 км) не только в России, но и в Европе.

 Заключение

И если раньше мост строился «на века», то теперь он проектируется для жизни, удобства и быстрой реализации.

Сегодня мост — это не просто железо или бетон. Это высокотехнологичный объект, спроектированный с помощью BIM, рассчитанный по гидродинамике и выполненный из инновационных материалов.

Материал подготовила

Библиотекарь 1 категории                                 Т.Н. Шинкарева

Иногда человеку кажется, что война не оставляет на нем неизгладимых следов, но если он действительно человек, то это ему только кажется…

Константин Михайлович Симонов

Сегодня мы отмечаем 110 лет со дня рождения выдающегося русского советского прозаика, поэта, драматурга, киносценариста, общественного деятеля, журналиста и военного корреспондента Константина Михайловича Симонова. Герой Социалистического Труда и лауреат шести Сталинских премий, начинал войну в звании батальонного комиссара, дослужился до чина подполковника, а после войны ему присвоили звание полковника. Симонов был и на самом крайнем юге советско-германского фронта, и на самом крайнем севере: ходил на подводной лодке и высаживался с десантом в Арктике…

К юбилею Константина Михайловича Симонова Абонемент художественной литературы предлагает читателям выставку «Война его не отпускала». На выставке представлены произведения писателя, статьи из периодических изданий и книг о его творческом и жизненном пути. Литературное наследие Симонова велико — он автор романной трилогии «Живые и мёртвые», сценариев, очерков и многочисленных стихотворений. Однако самое главное стихотворение, принесшее Симонову известность, — это «Жди меня», которое стало настоящей поэтической молитвой и гимном ожидания в годы войны. Его произведения учат нас помнить о прошлом, ценить мир и беречь человечность. Они напоминают о цене, которую заплатили наши предки за свободу и независимость, и призывают к ответственности за будущее.

«После войны все мы понемножку будем учителями истории»

Вряд ли в истории советской военной поэзии есть более противоречивая и знаковая фигура, чем Симонов. Его лирику, одного из немногих, действительно знают наизусть миллионы. Его романами и пьесами, военными фильмами по его сценариям зачитывалась и засматривалась тоже едва ли не вся страна. Его стихи, проза и пьесы стали летописью мужества, стойкости и трагедии советского народа. Симонов говорил, что пишет только о том, что хорошо знает, а лучше всего он знает войну. Он был на Курской дуге, писал об освобождении Могилёва, Одессы, Бухареста, вместе с советскими войсками вошёл в поверженный Берлин. 7 мая 1945 года Константин Симонов получил престижное удостоверение свидетеля истории – удостоверение на право участия в церемонии подписания Акта о полной и безоговорочной капитуляции фашистской Германии.

Когда окончилась война, поэту не было и тридцати лет. Он активно включается в общественную жизнь, часто бывает в командировках за границей. В произведениях Симонова послевоенных лет на первый план выходят международные проблемы. Общественная деятельность Константина Симонова многогранна: он занимал должность редактора «Литературной газеты», журнала «Новый мир», был депутатом Верховного Совета СССР и РСФСР, секретарём правления Союза писателей СССР.

Последние годы — один из самых плодотворных этапов его жизни. В 1952-м писатель выпустил свой первый роман «Товарищи по оружию», а в 1959 году – роман «Живые и мёртвые», ставший впоследствии трилогией. Фильмы по сценариям Симонова снимались и в 60-е, и в 70-е, и почти каждый становился ярким событием. Последним произведением, над которым работал Симонов, стала книга воспоминаний «Глазами человека моего поколения. Размышления о И. В. Сталине» (издана после смерти писателя в 1988 году)

Умер писатель 28 августа 1979 года в Москве, перед смертью оставил завещание: развеять его прах на Буйничском поле под Могилевом (Белоруссия), на месте ожесточенных боев 1941 года, которые он описал в своем очерке «Горячий день». Это поле, на котором он впервые увидел воюющую, а не отступающую воинскую часть. На этом поле он понял, что есть шанс, что мы еще выиграем в этой жуткой перетряске, которая еще тогда не называлась Великой Отечественной войной.

Личная жизнь писателя

Личная жизнь Константина Симонова была такой же яркой, как и его творчество. Он был женат четыре раза, самой известной его женой стала актриса Валентина Серова, которой он посвятил свое знаменитое «Жди меня». Они были одной из самых ярких пар Советского Союза. За их отношениями наблюдала вся страна, а семейному счастью, по слухам, способствовал лично товарищ Сталин. И все же отношения их закончились трагично…

Фамилией, с которой Валентина вошла в историю отечественного кинематографа, актриса обязана первому мужу – легендарному летчику Анатолию Серову, комбригу, герою войны в Испании. О его мужестве и беспредельной храбрости писали газеты, он был награжден двумя орденами Красного Знамени и званием Героя Советского союза. Летчик-герой, он быстро завоевал сердце молодой актрисы. Спустя три дня Серов сделал предложение, а еще через неделю, 11 мая 1938 года, они поженились. Серов привозил Валентину в Кремль — она бывала на приемах, познакомилась со Сталиным. Сталин покровительствовал Серову и его жене. Вскоре они получили роскошную пятикомнатную квартиру. Счастливые супруги старались не думать о том, что квартира эта принадлежала раньше маршалу Александру Егорову, расстрелянному вместе с Блюхером и Тухачевским, и что мебель и многие вещи в этой квартире остались от прежнего жильца… Но, наверное, ничего не бывает просто так. И не случайно счастье актрисы оказалось очень коротким: Анатолий Серов разбился во время тренировочного полета. Это случилось в первую годовщину их свадьбы — 11 мая 1939 года.

Вскоре после гибели Серова на экраны выходит фильм «Девушка с характером». Валентину, сыгравшую в нем главную роль, полюбила вся страна. А вместе со страной — малоизвестный 25-летний поэт Константин Симонов. Он был женат уже во второй раз. Но ни кольцо, ни известность актрисы не мешали Симонову добиваться ее любви. Он ходил на все ее спектакли, поджидал возле служебного входа, передавал записки с просьбами о встрече. Валентина Серова, не так давно потерявшая мужа, долгое время не отвечала ему взаимностью. Симонов осаждал известную актрису, словно крепость. Именно в огне этой страсти родились прекрасные стихи поэта. Его близкие говорили, что именно эта любовь сделала его поэтом, о котором вскоре заговорила вся страна.

В 1942 году он выпустил поэтический сборник «С тобой и без тебя» и посвятил его Серовой. Один из экземпляров которого он подарил Валентине Серовой, подписав его так: «Эта книга написана для тебя и принадлежит тебе. Я верю, что это лучшее и единственное, пожалуй, настоящее, что я до сих пор сделал. Должно быть, так и есть, потому что это связано с тобой, а ничего большего, чем ты, у меня в жизни не было и нет…». Этот сборник невозможно было купить, настолько ажиотажным был спрос. Стихи переписывали от руки, передавали друг другу, учили наизусть. Симонов стал поэтом влюбленных своего времени. Молодые люди объяснялись в чувствах словами Симонова.

Поэт покорил ее своей настойчивостью, талантом и преданностью — и она сдалась. В 1943 г. Серова и Симонов расписались. В том же году на экраны выходит фильм «Жди меня» с Валентиной Серовой по мотивам прославленного стихотворения. Наверное, это единственный случай в истории, когда фильм снимают не по книге, а по одному стихотворению. Но зато какому! «Жди меня» — невероятное по силе вложенного чувства, «жди, когда никто не ждет» — это шедевр, отзывающийся в каждом сердце. К их паре было приковано внимание всей страны – в военные годы Симонов был самым известным поэтом, а Серова – одной из самых популярных актрис.

И вот закончилась война. Их жизнь казалась сказкой: знаменитый поэт и талантливая актриса пользовались всеобщей любовью, Симонов стал главным редактором журнала «Новый мир», ему вручили Сталинскую премию. После выхода фильма «Сердца четырех» на пике славы была и Валентина Серова. Внешне их жизнь была идеальной. Спектакли и фильмы по его пьесам, в которых она играла главные роли. Семь Сталинских премий на семью, поездки за границу — правда, в основном у Симонова. Он везде был успешнее нее. Но постепенно «советской Мэрилин Монро» стали давать все меньше ролей — в конце 1940-х Валентина начала пить. …

В 1950 году в семье родилась дочь Маша. дочь родилась 11 мая — в день первого бракосочетания Валентины и гибели первого мужа — Анатолия Серова. Но ребенок не спас разваливавшиеся семейные отношения. Официально они развелись в 1957 году, когда Марии было семь лет. Трудно сказать, что стало главной причиной разлада в знаменитой паре. Говорят, что Симонов не смог больше терпеть её пристрастия к вину. Но также говорят, что это пристрастие развилось в ней именно в годы их супружества. Их разрыв останется их тайной. Ни Симонов, ни Серова его не комментировали.

Дальше были только безработица, предательства и полное забвение. Ролей для нее не было. Она, лауреат Сталинской премии, писала в ЦК партии, умоляя дать ей хоть какую-то работу. Но возраст, алкоголизм, нежелание режиссеров ссориться с Симоновым — а ему теперь было неприятно любое появление бывшей супруги в театре или кино — сделали свое. После разрыва с поэтом она сыграла в кино лишь три маленькие роли.

 Симонов, в стихотворениях, посвящённых Серовой и принесших ему славу, уберёт упоминание её имени: даже из лирического сборника «С тобой и без тебя», написанного в пору, когда он страстно добивался руки актрисы. В стихах, которыми зачитывалась огромная страна, которые переписывали от руки, запоминали наизусть. Стихах, которые его, начинающего писателя и фронтового корреспондента, прославили. Последние строки Симонова в адрес Валентины Серовой будут совсем другими: «Я не могу писать тебе стихов ни той, что ты была, ни той, что стала… Я просто разлюбил тебя…»

Я не могу писать тебе стихов

Ни той, что ты была, ни той, что стала.

И, очевидно, этих горьких слов

Обоим нам давно уж не хватало.

За все добро – спасибо! Не считал

По мелочам, покуда были вместе,

Ни сколько взял его, ни сколько дал,

Хоть вряд ли задолжал тебе по чести.

А все то зло, что на меня, как груз,

Навалено твоей рукою было,

Оно мое! Я сам с ним разберусь,

Мне жизнь недаром шкуру им дубила.

Упреки поздно на ветер бросать,

Не бойся разговоров до рассвета.

Я просто разлюбил тебя. И это

Мне не дает стихов тебе писать.

Мог ли поэт Симонов сделать еще больнее Валентине Серовой? Из желанной женщины и мечты поэта, в глазах общества она превратилась в обузу, брошенную и ненужную женщину.

По признанию Марии, дочери актрисы, Валентина Серова до последнего дня, как самое большое богатство, хранила письма Симонова, которые он отправлял ей с фронта. После кончины матери дочь забрала эти бумаги из квартиры актрисы. А потом выполнила волю Константина Симонова: отдала все письма ему, прекрасно понимая, что он хочет их уничтожить.

Умерла Валентина Серова в 1975 году. На похороны Константин Симонов не приехал, но послал букет из 58 алых роз. Константин Симонов переживет Валентину Серову на четыре года. В возрасте 63 лет он будет мучительно умирать от рака. Перед смертью он скажет дочери Маше: «…То, что было у меня с твоей матерью, было самым большим счастьем в моей жизни… И самым большим горем».

Материал  подготовила библиотекарь 1 категории    И. В. Туковская

«Трагический голос эпохи»

О, я хочу безумно жить:

Всё сущее — увековечить,

Безличное — вочеловечить,

Несбывшееся — воплотить!»

А. Блок

28 ноября исполняется 145 лет со дня рождения Александра Александровича Блока поэта, писателя, публициста, драматурга, переводчика, литературного критика. В истории русской поэзии есть фигуры, которые становятся не только авторами, но и культурными символами целых эпох. Александр Блок — именно такой поэт. Его биография и творчество оказались сплавом личных поисков, философских идей и исторических катастроф, определивших судьбу России на рубеже XIX–XX веков. Его обожали, превозносили и не понимали. Современника Есенина, Маяковского, Ахматовой, Цветаевой, его считали главным поэтом Серебряного века. Колчак хотел казнить его за поэму «Двенадцать», Пастернак называл поэта барометром эпохи, а Юрий Анненков писал: «Мы пили и пьянели, читая стихи Блока». Блок был последним великим поэтом старой, дооктябрьской России, завершившим в своем творчестве поэтические искания ХIХ века. И вместе с тем его именем открывается первая, заглавная страница русской советской поэзии.

В преддверии юбилея поэта Абонемент художественной литературы предлагает читателям книжно — иллюстративную выставку «Трагический голос эпохи». Необычайный интерес читателей ко всему, что связано с именем Блока, был всегда. Об этом свидетельствует и обширный материал о жизни и творчестве поэта, которым располагает книжный фонд библиотеки: избранные произведения, биографические материалы, воспоминания о поэте современников, письма, отрывки из дневников. Творчество поэта – это не просто строки, а симфония чувств, мыслей и предчувствий, пронизанная мистикой и любовью. Блок сумел уловить пульс своего времени, отразив в своих стихах как личные драмы, так и предвестие грандиозных исторических перемен. Поэт стал одним из тех творческих деятелей, кто не только принял советскую власть, но и трудился на ее благо: работал в различных комиссиях, издательствах. При жизни А. Блока вышло около шестидесяти книг: поэтические сборники «Стихи о Прекрасной Даме», «Нечаянная радость», «Снежная маска», «Стихи о России», «Седое утро», сборники статей «Россия и интеллигенция», поэма «Двенадцать», и др.

В творчестве Блока нет другого такого произведения, возбудившего столь бурную реакцию современников, как поэма «Двенадцать». «Сегодня я – гений!» — так написал поэт, закончив работу над ней. Блок воспринимал революцию как мистическое событие, предопределённое историей и судьбой России. В поэме он попытался выразить этот перелом как грандиозную духовную драму, где за хаосом и разрушением угадывается очищающая стихия. После появления «Двенадцати» многие друзья и знакомые перестали общаться с поэтом. Зинаида Гиппиус назвала Блока «предателем», Николай Гумилев заявил, что поэт «вторично распял Христа и еще раз расстрелял государя», Бунин обвинил Блока в кощунстве, а Ахматова отказалась принимать участие в концерте, на котором предполагалось чтение этой поэмы.

Интересно, что эта поэма — одно из немногих произведений Блока, нашедших широкий отклик у простого народа. Текст сразу же ушёл в народ, был разобран на цитаты, и вскоре Блок мог прочесть на агитационных плакатах Петрограда собственные строки: «Мы на горе всем буржуям мировой пожар раздуем!» Советская власть стала использовать поэму в качестве орудия политической борьбы против врагов. В начале XX века авторитет Блока был чрезвычайно высок, его называли чуть ли не вторым после Пушкина.

Однако, несмотря на поддержку новой власти, этот период был тяжелым для поэта, он стал временем медленного и неотвратимого угасания. Фактически, это история о том, как поэт, пытавшийся «слушать музыку Революции», оказался раздавлен диссонансом новой эпохи.

Блока, часто вопреки его воле, назначали и выбирали на различные должности во всевозможные организации, комитеты и комиссии. Увеличившийся объем работы, отсутствие творческого вдохновения сделали свое дело — наступил период тотальной усталости и отчаяния. Поэт говорил: «Меня выпили…Почти год как я не принадлежу себе, я разучился писать стихи и думать о стихах…». На вопрос, почему стихи к нему больше не приходят, Блок отвечал: «Разве вы не чувствуете, что в мире нет больше звуков?»

Михаил Зощенко вспоминал встречу с Блоком: «Я никогда не видел таких пустых, мертвых глаз. Я никогда не думал, что на лице могут отражаться такая тоска и такое безразличие».

В голодные послереволюционные годы Блок, как и многие представители интеллигенции, оказался на грани нищеты. Сохранились его письма, где он обсуждает с близкими, какие книги и по какой цене можно продать букинистам. Решиться на распродажу личной библиотеки было мучительно трудно — но пришлось, его семье не хватало еды.

Обострились хронические болезни, к которым добавились последствия физического истощения и нервного перенапряжения: постоянно высокая температура, слабость, сильные боли в мышцах, бессонница… У Блока диагностировали астму, несколько психических расстройств, а затем и цингу. Разноречивые советы врачей не могли ему помочь. Блоку советовали уехать за границу, он отказывался. Наконец согласился уехать – но не успел. Блок умер в тот день, когда прибыл заграничный паспорт – 7 августа 1921 года.

Проводить в последний путь поэта пришел весь Петербург. Смерть Блока была воспринята как трагический символ эпохи, когда целое поколение русской интеллигенции оказалось сломлено историческими катастрофами. Люди прощались не просто с поэтом — они хоронили целую эпоху, символом которой он был. Смерть Александра Блока, случившаяся через несколько месяцев после расстрела Николая Гумилева, поставила точку в истории Серебряного века. После его похорон Анна Ахматова написала эпитафию, в которой назвала Блока «Нашим солнцем, в муке погасшем». Марина Цветаева назвала смерть Блока раной Отчизны.

Александр Блок оставил потомкам не только стихи, но и особое чувство времени, в котором личная судьба и судьба страны неразделимы. Тревожат и воодушевляют, обогащают и очищают душу его глубокие, исполненные трагической страсти и печали поэтические раздумья о судьбе России, о человеке в вихре истории, о совести, правде и долге как наивысших критериях истинного искусства. Он не просто писал о своей эпохе, он писал о человеке в любом времени.

История любви гениального поэта, полная измен и примирений

Стана ее не коснулся рукою,

Губок ее поцелуем не сжег…

Всё в ней сияло такой чистотою,

Взор же был темен и дивно глубок.

Лунные искры в нем гасли, мерцали,

Очи, как будто, любовью горя,

Бурною страстью зажечься желали

В час, когда гасла в тумане заря…

Странно: мы шли одинокой тропою,

В зелени леса терялся наш след;

Стана ее не коснулся рукою…

Страсть и любовь не звучали в ответ…

Эти стихи Александр Блок посвятил своей будущей супруге Любови Менделеевой, старшей дочери знаменитого химика Дмитрия Ивановича Менделеева, создателя Периодической системы элементов. «Прекрасная дама» по имени Любовь, прошла красной линией через всю жизнь поэта Блока, но странность их отношений до сих вызывает вопросы у современников.

Одним из главных духовных и философских импульсов этого периода стало знакомство Блока с трудами философа Владимира Соловьёва. Центральная для Соловьёва идея Софии — вечной женственности, объединяющей Божественное и земное начала, — оказала на Блока мощнейшее влияние. Эта концепция легла в основу его представлений о Прекрасной Даме — символе женской чистоты, духовного вдохновения и космического смысла. В образах, которые он создавал, Любовь переплеталась с мистическим идеалом, превращаясь в символ, а не просто возлюбленную. Блок предлагал девушке не брак, а союз двух душ для служения высшей цели. Александр возвел жену на пьедестал, обозначив, что у нее не может и не должно быть обычных, земных потребностей. Он верил, что физическая близость осквернила бы их мистический союз.

Однако его уверенность не распространялась на отношения с женщинами на стороне. Блок заводил романы с актрисами и поклонницами своего таланта. Его избранницами становились — актриса театра Наталья Волохова, Блок посвятил ей цикл стихов «Снежная маска», написав в посвящении: «Посвящаю эти стихи Тебе, высокая женщина в черном, с глазами крылатыми и влюбленными в огни и мглу моего снежного города». Затем у Блока появилось новое увлечение — оперная певица Любовь Андреева-Дельмас. С ней он даже несколько раз выступал на одной сцене — он читал стихи, а она пела романсы. Впоследствии поэт посвятил ей стихотворный цикл «Кармен». Ему даже приписывали роман с Анной Ахматовой. Этот слух зародился после лирической переписки поэтов: Блок посвятил Ахматовой мадригал «„Красота страшна“ — Вам скажут…», а Ахматова ответила ему стихотворением «Я пришла к поэту в гости».

На путь вседозволенности встала и Любовь Дмитриевна. В их союзе появился третий человек — Андрей Белый — поэт, «духовный брат Блока». Блок — Менделеева — Белый — один из самых известных любовных треугольников Серебряного века. Блоку она объяснила: «Я же верна моей настоящей любви, как и ты? Курс взят определенный, так что дрейф в сторону не имеет значения…». Люба стала «дрейфовать» от одного романа к другому. Она увлеклась театром, играла небольшие роли у Мейерхольда, гастролируя с театром по России. В 1908 году Любовь Дмитриевна забеременела от своего поклонника, провинциального актера. Блок, который и не мог иметь детей, выслушал признание жены с радостью: «Пусть будет ребенок! Раз у нас нет, он будет общий». Роды были тяжелыми, Менделеева не могла разрешиться бременем четыре дня, ей сделали операцию, женщина выжила лишь чудом. Мальчик, которого назвали Дмитрием в честь деда, прожил только восемь дней. Поэт напишет знаменитое стихотворение «На смерть младенца», сам похоронит младенца и будет навещать его могилу в одиночестве.

Начавшаяся война, а затем революция нашли свое отражение в творчестве Блока, но мало повлияли на его семейную жизнь. Любовь Дмитриевна пропадала на гастролях, он тосковал без нее, писал письма. Во время войны Любовь Дмитриевна стала сестрой милосердия, потом приезжает в Петроград, налаживает быт – достает дрова, продукты, организует вечера Блока, выступает сама с чтением его стихов. Блок окончательно понимает, что в его жизни были и будут «только две женщины — Люба и все остальные». Брак Любови Дмитриевны и Блока прервался только со смертью поэта. После похорон Любовь Менделеева занялась архивом, сохранением творческого наследия Блока. Она напишет книгу о своей жизни с Александром «И быль и небылицы о Блоке и о себе». Станет признанным специалистом в теории классического балета, а также напишет книгу «Классический танец. История и современность». Человек с широким кругозором и большим талантом, раскрывшимся в совершенно неожиданной сфере, — вот кем была Любовь Дмитриевна Блок. «Прекрасная Дама» русской поэзии умерла в 1939 году, разбирая архивы мужа.

 Материал подготовила библиотекарь 1 категории       И.В. Туковская

22 ноября 2010 года в нашей стране по инициативе Общества любителей русской словесности и музея Владимира Ивановича Даля был учреждён памятный день — День словарей и энциклопедий. Эта дата приурочена ко дню рождения Владимира Ивановича Даля (1801 — 1872), создателя знаменитого «Толкового словаря живого великорусского языка».

Словари, как настоящие сокровищницы знаний, безусловно, заслуживают своего праздника. И нет более подходящего времени для его празднования, чем день рождения великого русского писателя и учёного.

Владимир Иванович Даль (22.11.1801 — 4.10.1872), русский писатель, полиглот (владел — немецким, английским, французским, украинским, белорусским, польским, говорил по — татарски, по — башкирски,, по — казахски, отлично знал латынь), этнограф и лексикограф, собиратель фольклора, военный врач. Наибольшую славу принёс ему непревзойдённый по объёму «Толковый словарь живого великорусского языка», на составление которого ушло 53 года.

«Толковый словарь живого великорусского языка» В. И. Даля получил самый большой общественный резонанс среди словарей своего времени. Это четырехтомное издание вышло в 1863-1866 гг. Петербургская Академия наук присудила автору Ломоносовскую премию и избрала Владимира Ивановича почетным академиком.   Даль составлял свой словарь на основе народного живого языка с его региональными видоизменениями. Словарь включает лексику устной и письменной речи позапрошлого века, фразеологию и терминологию различных ремёсел, занятий и профессий. Словарь В. И. Даля с 200000 словами и 30000 пословицами и поговорками представляет собой сокровищницу меткого народного слова.

Словарь Даля уникален. В нем сохраняется образ автора, беседующего со своим читателем на живом, точном, понятном языке. Так сейчас не говорят, но как точно ухвачен смысл того, о чем современный человек, может быть, скажет совсем иначе.

Сколько мелочей, деталей, штучек прошлого спасено от  забвения!

Как литератора, Владимира Даля прославили его «Русские сказки Казака Луганского». За свое творение Даль, великолепный врач, доктор медицины был приглашен на кафедру словесности Дерпского Университета. «Сказки» были приняты даже в качестве диссертации на соискание ученой степени.

Владимир Даль был близким другом А.С. Пушкина. Знакомство состоялось после того, как Даль решил подарить Пушкину свою книгу сказок. (Подаренный экземпляр сохранился и находится в музее). Пушкин в ответ подарил Далю рукопись «Сказки о попе и работнике его Балде» с надписью: «Сказочнику Казаку Луганскому сказочник Александр Пушкин».

Книжная полка

Словарь — это не просто книга, а настоящее сокровище, которое обобщает и предвосхищает множество других произведений.

На книжной полке  нашей библиотеки представлены различные словари русского языка: толковые, энциклопедические, иностранных слов, фразеологические, этимологические, грамматические, орфографические,  а также словари синонимов, омонимов,  редких и забытых слов, сочетаемости слов русского языка и другие. Каждый из них – это сокровище нации, своеобразный «банк» словарного запаса и богатства  нашей речи.

Список, представленный нами, весьма краток, но даже этих книг хватит для того, чтобы всегда оставаться грамотным и образованным человеком.

А Вы, уважаемые студенты, любите читать словари? Часто ли обращаетесь к ним? Уверена, что многие из вас дадут отрицательные ответы, очень удивятся  или зададут встречный вопрос: «А что может быть интересного в словарях, чтобы их читать?» Можно ответить так: «Словарь — это историческая повесть о жизни людей, их думах, чаяниях, бедах и радостях; каждое слово, помещенное в словаре, связано с жизнью, деятельностью народа — творца языка».

Словари и энциклопедии остаются неотъемлемой частью образования и самообразования. Они помогают нам разобраться в сложном языке и специализированных терминах, расширяют наши знания и открывают новые горизонты.

Однако не стоит забывать, что словари и энциклопедии — это только инструменты. Мы сами должны проявлять интерес к знаниям и стремиться быть образованными. В их отсутствии мы ограничены своими собственными познаниями, а с ними — мы можем открыть для себя неограниченный мир знаний

Без словарей человечеству так же не выжить, как и без слов. Если человек – существо словесное, то, значит, и словарное.

Что же актуально сегодня?

Ежегодно, но зачастую незаметно, нашу речь пополняют новые слова, отражающие развитие политической жизни, современной науки, культуры, искусства, быта. Каждый год в словари добавляют сотни новых слов или новых значений уже существующих слов. Это не значит, что все они — новые и раньше не были в широком употреблении. Просто раньше написание этих слов не было закреплено в словарях, а теперь оно кодифицировано.

В современных условиях языковой нестабильности человек часто чувствует себя дезориентированным – не понимает значений многих слов, не знает, как правильно поставить ударение, написать слово. И тогда словарь оказывается единственным надежным оплотом.

Очень удобно бывает обратиться к электронному словарю, вместо того чтобы снять с полки толстый том его аналога. Кроме того, некоторые электронные справочники существуют только в виртуальной форме, у них нет бумажных аналогов.  Электронные словари является относительно новым явлением, которое стремительно развивается и приобретает популярность в широких кругах пользователей.

По мнению ученых, интенсивное развитие компьютерной лексикографии и активное создание электронных словарей обусловлены    удовлетворением спроса широкого круга пользователей на адаптированную, объективную и достоверную информацию, на удобный и быстрый поиск информации.

Авторитетные словари в электронном варианте:

1. https://ushakovdictionary.ru (Толковый словарь Д.И. Ушакова)
2. http://gramota.ru/slovari/ (Большой толковый словарь С.А. Кузнецова)
3. https://www.efremova.info (Толковый словарь Т. Ф. Ефремовой)
4. https://ozhegov.info/slovar/ (Толковый словарь С. И. Ожегова)
5. https://gufo.me (Коллекция словарей и энциклопедий)

А вы знали…

— Первой русской энциклопедией можно считать «Азбуковник», включённый в «Кормчую книгу» 1282 года.

— Толковый словарь — это то, что происходит вокруг нас, то, как живет лексика. Главная проблема толковых словарей заключается в том, что они всегда позавчерашние. Никогда толковый словарь не удается создать в момент реального изменения языковых значений. По словам эксперта, все толковые словари отстают на 5–10 лет. Живых, постоянно пополняемых, но при этом академических, нормативных толковых словарей русского языка не существует. Такой электронный толковый словарь — «дело будущего».

— В русском языке ударение часто совершенно невозможно предугадать: почему сли́вовый, но опто́вый, а в слове джинсовый можно поставить ударение и на и, и на о? Более того, норма подвижна и меняется с течением времени: во времена Крылова говорили верти́т, а сейчас норма ве́ртит (Крылова бы это возмутило не меньше, чем многих сейчас ударение зво́нит).

— Все знают орфографические, орфоэпические или толковые словари. Но есть среди них и необычные, например, словарь языка интернета.ru, словарь оксюморонов (сочетаний слов с противоречащими друг другу значениями), составленный А. А. Зализняком грамматический словарь русского языка, в котором слова расположены по алфавиту конечных букв — в инверсионном порядке.

— Институт русского языка им. А. С. Пушкина уже семь лет подряд проводит акцию «Слово года». В 2024 году им стало слово «Пушкин». Исследователи учитывают результаты голосования, результаты машинного анализа текстов СМИ и оценку экспертов самого института. В предыдущие два года лидерами становились слова «наследие» и «нейросеть».

— Самый большой словарь современного русского языка — так называемый «Большой академический словарь русского языка». Первое издание (завершившееся в 1965 году) содержит 17 томов, сейчас ведётся переиздание, в рамках которого выпущено 24 тома (до начала буквы С).

Наиболее современные (и большей частью хорошие) словари выпускаются в рамках серии «Словари XXI века». Многие новые слова собраны в «Словаре новейших иностранных слов» и «Словаре модных слов».

— Проект «Словоборг» (http://slovoborg.ru/) – это словарь современного русского языка, составляемый самими посетителями сайта. «Мы не ставим своей целью заменить такие популярнейшие словари как словарь Даля или Ушакова, – пишут создатели ресурса. – Нас больше интересуют те слова и выражение, которые в академические словари обычно не входят, но являются, тем не менее, неотъемлемой частью живого и развивающегося русского языка». В «Словоборге» есть слова и выражения, всем нам внятные и родные, вроде «школота», «марлезонский балет» или «тащи с работы каждый гвоздь». Но есть и много материала, способного расширить лексический запас.

Известные   люди о словарях

-«Словари — все равно что часы. Даже самые плохие лучше, чем никакие, и даже от самых лучших нельзя ожидать абсолютной точности» 

Сэмюэл Джонсон

-«Только Бог может составить совершенный словарь»   

Пьер Буаст

-«Два дела особенно трудны: это — писать словарь и грамматику»

Готфрид Герман

-«Все прочие авторы могут желать похвал, лексикограф может только желать избежать упреков»   

Жан Андрие

-«Словарь сообщает о словах гораздо больше того, что вам нужно, но только не то, что вам нужно» 

Эндрю Руни

-«Все словари сделаны из словарей»

  Вольтер

Материал подготовила
библиотекарь 1 категории
Т.Н. Шинкарева

Культура — зеркало души народа, наше драгоценное национальное достояние. У нее свой язык, свои неповторимые черты и приметы. Культура русского народа — это культура народа с открытой душой и большим сердцем.

Уважаемые студенты!

В рамках празднования Дня народного единства библиотека ДОННАСА представляет большую книжно-предметную выставку «Веков связующая нить – культура, традиции и обычаи русского народа».

Чтобы почувствовать русскую культуру, мало прочитать один учебник или полистать хрестоматию: нужно войти в саму атмосферу, услышать голоса предков, рассмотреть символы, из которых складывается наше представление о мире.

Наша яркая книжно-предметная экспозиция — это  приглашение к такому путешествию. Каждая книга — отдельный ключик к пониманию того, что значит быть частью русской культуры. Вместе они складываются в объемную, многогранную картину.

Каждая страна и его народ имеют свое значение в современном мире, очень важны понятия народной культуры и истории нации, их становление и развитие. Каждый народ и его культура уникальны по-своему, колорит и неповторимость каждой  народности не должны потеряться или раствориться в ассимиляции с другими народами, подрастающее поколение всегда должно помнить, кто они на самом деле.

«Русский народ не должен терять своего нравственного авторитета среди  других народов — авторитета, достойно завоеванного русским искусством, литературой. Мы не должны забывать о своем культурном прошлом, о наших памятниках, литературе, языке, живописи…» Д. Лихачев

Для России, которая является многонациональной державой и домом для 190 народов, вопрос национальной культуры стоит довольно остро, вследствие того, что на протяжении последних лет особенно заметно её стирание и на фоне культур других национальностей.

На выставке представлены книги, которые помогут узнать много нового и интересного о народном искусстве России, о народных промыслах, быте, обычаях, праздниках.  Раздел «Народная мудрость гласит» посвящён устному народному творчеству, представляющему собой кладезь вековой мудрости. Здесь собраны мифы, былины, сказки, песни, пословицы и поговорки.

Сказка— это одно из самых прекрасных творений русского народа. Мы помним сказки с детства. И во взрослом возрасте найдется много людей, читающих сказки. Сказкой всегда называли все, что несет в себе вымысел. Сказка — один из основных видов устного народного творчества.

Русские народные сказки чрезвычайно разнообразны. Их национальный характер выражается в языке, в бытовых подробностях, в характере пейзажа, уклада жизни. Русские народные сказки – это словесно изображенные мечты людей.

Народное искусство играет важную роль в жизни человеческого общества, так как помогает людям сохранить национальную идентичность и духовные ценности предков. Особое место на выставке-экспозиции занимает раздел по искусству народных художественных промыслов, являющихся важной частью национального наследия, самобытной культуры народа.

Русская земля испокон веков славилась своими добрыми мастерами — одаренными людьми, творящими яркое, самобытное искусство. Еще раз убедиться в этом можно прочитав книги, представленные на нашей  выставке.

Рядом с рекомендуемыми изданиями мы представили предметы, отображающие многообразие исторических, духовных и культурных традиций русского народа. Русская матрёшка, дымковская игрушка, филигрань, хохлома, деревянные ложки, самовар, шкатулки, жостовские подносы и павловопосадские платки. Каждый промысел уникален и неповторим. В нём проявляются вкус, фантазия и талант русского народа.

Следующим разделом выставки являются книги, посвященные традиционной русской кухне. Процесс становления и развития русской кухни растянулся на несколько веков. Первые упоминания об ароматных щах, маринованных огурчиках и грибочках, расстегаях и кулебяках упоминается еще в летописях Х века. О русской кухне любили писать классики в своих бессмертных произведениях. Ее тщательно изучали этнографы. А все потому, что она самобытна и невероятна богата. Развиваясь вместе со своим народом, кухня отражала не только его быт и нравы, но и историю страны.

Студенты  также познакомились с интересным печатным материалом, представленным на выставке: с календарем фольклорных дат и праздников, с историей возникновения самых ярких русских народных промыслов, с цитатами, афоризмами, высказываниями о культуре, народном искусстве, традициях.

Книжная выставка «Веков связующая нить – культура, традиции и обычаи русского народа» призывает помнить о своих исторических корнях, бережно сохранять свою многовековую культуру.

Материал подготовила
библиотекарь 1 категории
Т.Н. Шинкарева

В пятницу, 31 октября, состоялось очередное заседание «Клуба молодых реставраторов» (Донецкое региональное отделение «Секция молодых реставраторов» при Общероссийской общественной организации «Союз реставраторов России»). На этот раз участники клуба углубились в мир профессиональной литературы, приняв участие в мероприятии, посвященном теме «Библиотека реставратора: обзор ключевых литературных источников».

Мероприятие собрало студентов направления «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия», под руководством, ассистента кафедры «Градостроительство, реконструкция и реставрация архитектурного наследия» (ГРРАН) Дарьи Эдуардовны Щербаковой.

Открывая встречу, Дарья Эдуардовна подчеркнула важность постоянного обучения и обращения к фундаментальным источникам в деле сохранения культурного наследия. Она отметила, что в основе любой успешной реставрации лежит не только практический опыт, но и глубокое знание теоретических основ, накопленных предыдущими поколениями специалистов.

Главным докладчиком мероприятия выступил Кирилл Харьковский, студент третьего курса группы РРАН-1А. Кирилл представил увлекательный обзор ключевых литературных источников, которые, по его мнению, составляют основу профессиональной библиотеки каждого начинающего и опытного реставратора.

Встреча прошла в виде плодотворной дискуссии. Студенты активно задавали вопросы, делились своими находками и впечатлениями от прочитанных книг. Мероприятие подтвердило высокую мотивацию молодых специалистов и их стремление к глубокому освоению профессии.

4 ноября Российская Федерация отмечает День народного единства – дань памяти нашей славной истории. Этот праздник олицетворяет традиции патриотизма, взаимопомощи и единения вокруг общих целей, которыми по праву гордится многонациональный народ России.

Сосредоточив общие усилия на отстаивании независимости своей страны, русская нация совершенствовала и оттачивала из столетия в столетия такую свою редкую черту как соборность, единство, братство, «мы» взамен эгоистичного «я».

Отсюда любовь русских людей к своему Отечеству, неукротимая жажда справедливости, их особая душевность и доброжелательность, сострадание к окружающим, взаимовыручка русской нации, общительность и открытость другим людям, а также невероятная мобилизация сил, возможностей, таланта во имя общего дела.

В коллективном начале до сих пор – наши мощь и сила, в единении и сплоченности. Как говорил русский философ, публицист Петр Чаадаев: «Провидение создало нас слишком великими, чтоб быть эгоистами».

Слово «единство» не утратило своего особого значения. Мы едины, когда сплочены общим делом. Мы едины, когда разрабатываем масштабные планы, а затем сообща реализуем их. Наша сила в умении трудиться на совесть, помогать друг другу, поддерживать лучшие традиции наших дедов и отцов. Мы сильны и непобедимы, когда по-настоящему едины!

Информационный стенд (Читальный зал, 1 корп., 2 этаж) знакомит наших пользователей  с наиболее интересными и важными моментами из истории того далекого периода. Также на стенде размещен материал о русском князе Дмитрии Пожарском и национальном герое Кузьме Минине.

День народного единства, отдавая дань мужеству предков, ставших на защиту родины в годы Смуты, гармонично перекликается с тематикой 2025 года — Года защитника Отечества, ибо истинный защитник — это не только воин с оружием в руках, но и каждый, кто своим трудом, добротой и сплоченностью отстаивает суверенитет и духовные ценности родной земли.

Материал подготовила библиотекарь 1 категории
Шинкарева Т.Н.

«Легкое дыхание поэзии и прозы»

«Мало найдется в нашей литературе таких щемящих рассказов, полных скрытой любви к простому человеку. И не только любви, но и полного понимания, полного проникновения в его мысли и сердце»
Константин Паустовский

22 октября исполнилось 155 лет со дня рождения писателя, поэта, переводчика, Ивана Алексеевича Бунина. Его произведения, отмеченные глубоким психологизмом, филигранной точностью языка и философской глубиной, оказали значительное влияние на развитие русской литературы XX века. Иван Алексеевич – последний классик дореволюционной России и первый русский обладатель главной литературной награды – премии имени Альфреда Нобеля. Его сочинения, ставшие золотым фондом художественной культуры, переведены на все европейские языки, неоднократно экранизированы.

В библиотеке организована юбилейная выставка ««Легкое дыхание поэзии и прозы», приуроченная к 155-летию со дня рождения Ивана Алексеевича Бунина. Вашему вниманию представлены художественные произведения писателя, его переводы и издания о его жизненном и творческом пути. Среди них: «Жизнь Арсеньева», «Митина любовь», «Солнечный удар», «Господин из Сан-Франциско», «Антоновские яблоки». Цикл его рассказов «Темные аллеи» современники называли «энциклопедией любви».

Бунин известен не только как гениальный писатель, но и как выдающийся мастер поэтического перевода. Он переводил стихи Байрона, сонеты Мицкевича, перевод поэмы «Песнь о Гайавате» американского поэта Г. Лонгфелло признан одним из лучших в русской переводческой традиции.

Иван Бунин провел много лет жизни в эмиграции, став одним из известнейших писателей русского зарубежья. Октябрьскую революцию и Гражданскую войну Бунин воспринял как катастрофу в жизни страны и соотечественников. Он вел дневник, в котором много писал о губительной силе русской революции и власти большевиков. Позже за границей книга с этими воспоминаниями вышла под названием «Окаянные дни».

В начале 1920 года Бунин покинул Россию. Писатель поселился во Франции, разлука с родной землей и душевные страдания парадоксальным образом положительно сказались на его творчестве. В эмиграции он написал десять новых книг, истинных жемчужин мировой литературы. В 1933 году Иван Бунин завершил самое значительное произведение зарубежного периода творчества — роман «Жизнь Арсеньева», где он лирично, смело и глубоко воссоздал прошлое свое и родины. Именно за него в этом же году Бунину присудили Нобелевскую премию по литературе. Имя автора стало всемирно известным, но слава его была омрачена тем, что в Советской России это достижение замалчивалось, а его произведения не печатали.

Война примирила писателя с ненавистным ему большевистским режимом. Все ушло на второй план, на первый же вышла Родина. Бунин купил карту мира и отмечал на ней ход военных действий, о котором читал в газетах. Он праздновал разгром гитлеровской армии под Сталинградом как личную победу, а в дни Тегеранского совещания, писал в дневнике: «Нет, вы подумайте, до чего дошло — Сталин летит в Персию, а я дрожу, чтобы с ним не дай Бог чего в дороге не случилось». В мае 1945 года Бунины прибыли в Париж, где встретили день победы над фашистской Германией. Здесь же в 1946 году они узнали о своем восстановлении в гражданстве СССР и даже хотели вернуться. По мнению К. Симонова, писателю очень хотелось поехать, но его останавливал возраст и привязанность к Франции.

Личная жизнь Ивана Бунина

Наверное, никто из классиков не писал о любви так, как Иван Бунин. В его жизни было немало драматических любовных историй, оказавших влияние на его творчество. Любовь всегда была двигателем творчества писателя, именно под воздействием сильнейших чувств родились его лучшие произведения.

Цитируя Бунина : «Из году в год, изо дня в день, втайне ждешь только одного, — счастливой любовной встречи, живешь, в сущности, только надеждой на эту встречу…Знаете, на свете так мало счастливых встреч..».

В 19-летнем возрасте Иван Бунин собирался жениться на Варваре Пащенко. Она работала корректором в «Орловском вестнике», а он – помощником редактора. Варя была на год старше своего избранника, но ее родителям разница в возрасте казалась препятствием. Так же и то, что Бунин на тот момент был молодым поэтом, без жилья, без денег, и, как им казалось, без перспектив на будущее. Они то жили вместе, то расходились, но в конце концов девушка вышла замуж за богатого помещика, с которым тайком от Бунина встречалась.

Следующую музу, гречанку Анну Цакни, дочку одесского владельца «Южного обозрения», литератор встретил в 1898 году. Она была богата, капризна, избалована мужским вниманием и холодна. «Мне самому трогательно вспомнить, – рассказывал Бунин брату, – сколько раз я раскрывал ей душу, полную самой хорошей нежности, – она ничего не чувствует…». Тем не менее они обвенчались, однако брак продержался недолго – из-за разности взглядов супругов и того, что Анна не испытывала к мужу столь же глубоких чувств.

Бунин делился переживаниями с братом: «Описывать свои страдания отказываюсь, да и ни к чему…Как люблю её, тебе не представить… Дороже у меня никого нет». Когда она, будучи уже беременной, уехала, писатель очень страдал. В 1900 появился на свет сын Коленька, ушедший из жизни в 5 лет от скарлатины. Больше детей у Ивана Бунина не было.

В 1906 г. Бунин встретил женщину, которая была для него настоящим ангелом-хранителем. Вера Муромцева стала его второй женой и посвятила мужу всю свою жизнь. Вместе они прожили 46 лет. Ей приходилось терпеть и прощать очень многое, но даже в самых сложных ситуациях она оставалась любящей и преданной женой, другом, советчиком и утешительницей. Для Бунина она стала тихой гаванью после бурных романов и болезненных расставаний. Ее чувства он воспринимал как должное, а когда его спросили, любит ли он свою жену, писатель ответил: «Любить Веру? Это всё равно, что любить свою руку или ногу». С ней он объездил полмира, с ней отправился в эмиграцию и достиг вершин в творчестве. Но когда ему вручали Нобелевскую премию, рядом стояла не только Вера, но еще одна женщина…

Последней возлюбленной писателя стала русская поэтесса Галина Кузнецова, ему было 56, а ей – 26. Их бурный роман начался в 1926 году. Молодая пассия оставила своего мужа и стала жить в семье Бунина, шокировав общество русских эмигрантов. Втроем они провели почти 10 лет, но в 1933 году она преподнесла окружающим очередной сюрприз – вступила в любовную связь с Маргаритой, сестрой философа и литературного критика Федора Степунова. Они решили жить вместе, а поскольку ни денег, ни жилья у Гали и Марги не было, они поселились в доме Буниных.

Любовный треугольник стал многоугольником. Бунин сходил с ума от ревности и был на грани помешательства, но именно тогда он создал прекрасный цикл рассказов «Темные аллеи». Марга и Галя жили с Буниными до 1942 года, остаток жизни они провели вместе в Америке и Европе.

Последние годы жизни Ивана Бунина прошли в тяжёлых болезнях и нищете. Он стал озлобленным, агрессивным, публиковал едкие и полные злобы «Воспоминания», где с желчью и ехидством отзывался о Блоке, Горьком, Есенине.

Бунин умер в Париже 8 ноября 1953 года, похоронили писателя на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа, под Парижем. В 1961 году умерла и Вера Николаевна Бунина-Муромцева. На восемь долгих лет пережила она Ивана Алексеевича. Эти годы были посвящены увековечиванию его памяти, устройству бунинских вечеров, переписке. Похоронена она была в ногах любимого мужа. Галина Кузнецова пережила Бунина на двадцать три года и умерла в Мюнхене. Она оставила известный миру дневник о любви и жизни с великим русским писателем. Там раскрыты многие тайны, но и загаданы новые загадки, которые уже никогда не найдут своего решения… «Воспоминания — нечто страшное, что дано человеку словно в наказание…» — однажды сказал Бунин.

Интересные факты о писателе

Иван Алексеевич – представитель древнейшего дворянского рода, уходящего корнями в XV век. Семейный герб Буниных включен в гербовник дворянских родов Российской империи. Среди предков писателя – основоположник романтизма, сочинитель баллад и поэм Василий Жуковский.

 В молодости Иван Бунин был толстовцем. Он мечтал «о чистой, здоровой, «доброй» жизни среди природы, собственными трудами, в простой одежде». В 1894 году он познакомился с самим Львом Толстым. Встреча эта произвела на Бунина «потрясающее впечатление». Толстой посоветовал молодому писателю не «опрощаться», а всегда поступать по совести: «Хотите жить простой, трудовой жизнью? Это хорошо, только не насилуйте себя, не делайте мундира из нее, во всякой жизни можно быть хорошим человеком».

В 1918 году вышел декрет «О введении новой орфографии», который изменял правила правописания и исключал несколько букв из русского алфавита. Бунин не принимал этой реформы и продолжал писать в соответствии со старой орфографией. Писатель даже отказал американскому издательству имени Чехова публиковать свои книги в новой орфографии.

Иван Бунин трепетно относился к своей внешности. Писательница Нина Берберова в автобиографии вспоминала, как Бунин доказывал, что он красивее Александра Блока. А Владимир Набоков отмечал, что Бунина очень волновали возрастные изменения: «Когда я с ним познакомился, его болезненно занимало собственное старение… он с удовольствием отметил, что держится прямее меня, хотя на тридцать лет старше».

У Ивана Бунина была нелюбимая буква — «ф». Он старался как можно реже ее употреблять, поэтому в его книгах почти не было героев, в имени которых присутствовала бы эта буква. Бунин говорил: «А знаете, меня чуть-чуть не нарекли Филиппом… Что все-таки могло произойти — «Филипп Бунин». Как это звучит гнусно! Вероятно, я бы и печататься не стал».

В СССР первое после революции сокращенное и вычищенное цензурой пятитомное Собрание сочинений Бунина опубликовали только в 1956 году. В него не вошли «Окаянные дни», письма и дневники писателя — эта публицистика была главной причиной замалчивания творчества автора на родине. Только во время перестройки запрещенные сочинения автора издали полностью.

Материал  подготовила библиотекарь 1 категории  И. В.  Туковская

Уважаемые студенты!

Сегодня мы совершим небольшое путешествие в историю – историю дорожного строительства в России. Почему? Потому что совсем скоро (19 октября) – профессиональный праздник работников дорожного хозяйства. Потому что тема интересная и очень обширная. Но мы расскажем вам только о некоторых моментах и удивительных фактах. Потому что книжная выставка «Автомобильные дороги», оформленная в читальном зале библиотеки, представляет литературу по проектированию, строительству и реконструкции автомобильных дорог.  Книги по безопасности, по экологическим проблемам, по экономике в дорожном строительстве, по архитектуре дорог вы сможете посмотреть, посетив нашу выставку.

Дорожное хозяйство сегодня представляет собой один из крупнейших сегментов общественного достояния России.

Можно ли представить современный мир без дорог, без возможности быстро и легко добраться в нужное место? Над обеспечением этого трудится большое количество людей. На сегодняшний день в сфере дорожного хозяйства задействовано свыше 3000 учреждений, на которых работает около 750 тысяч человек. Это строители, инженеры, проектировщики, участвующие в возведении автомагистралей и дорог, ремонтный и обслуживающий персонал, обеспечивающий их содержание и эксплуатацию, а также работники предприятий, которые изготавливают материалы для строительства дорог.

Дороги являются одним из наиболее важных элементов инфраструктуры государства. От степени развития дорожной сети напрямую зависит экономическое процветание и обороноспособность страны.

История дорожного строительства в России уникальна, богата и бедна одновременно. Богатая идеями и инициативами, скудная на реализацию и прогресс страны. Огромная территория, разнообразные природные условия, изменения в государственном строе, Отечественная война, коррупция, энтузиазм и самопожертвование — все это не могло не проявиться на развитии дорог России.

Из истории русских дорог известно, что на протяжении веков они являлись одной из двух главных бед России. Популярное в народе выражение «дураки и дороги» приписывается Гоголю, Карамзину и еще ряду русских писателей. Проезжие люди недаром жаловались на состояние русских дорог.

История российских дорог уходит в глубину веков. В древние времена были на Руси хорошо развиты прежде всего водные пути сообщения. На территории страны находится много рек и озер, благодаря которым было возможно перевозить пассажиров, доставлять грузы, а также держать военную оборону. Даже после того, как возникли первые на Руси дороги, водный транспорт остался еще несколько столетий на первом месте.

Трудно точно назвать самую старую дорогу в России. Примерный период создания, пожалуй, самой исторически значимой дороги того времени относится к 7 веку. Она простиралась от Суздаля до Москвы-реки. Ее длина составляла около 230 километров, позже ее продлили до Киева. В 12-13 веках имела большое экономическое и военное значение.

Первое упоминание о дорогах Древней Руси встречается в Лаврентьевской летописи, где значится призыв киевского князя Владимира (980—1015): «Требите пути и мостите мосты». Примерно тогда же появляются документы, касающиеся дорожного строительства. В X—XII веках существовало два типа дорог: местные «просёлки» и «великие гостиницы» — большие торговые пути в степной полосе. «Прямоезжих» дорог на Руси было крайне мало. Их развитие тесно связано с почтой:

В период татаро-монгольского ига дороги приобретают главенствующее значение. Их устройства требовали завоеватели-степняки, конницею наезжавшие на Русь для упрочения своей власти, сбора дани и наведения порядка. В развитии дорог были заинтересованы и русские князья, которые осознавали необходимость объединения вокруг Москвы, возглавившей борьбу за освобождение Руси от иноземного ига.

Временем перемен в развитии дорожного дела стала эпоха петровских преобразований. Петр 1 учредил специальных дорожных комиссаров, поставил 552 верстовых столба, окрашенных красной краской, посадил более 200 тысяч деревьев вдоль дорог и соединил между собой так называемой «перспективной дорогой» главные города России — Санкт-Петербург с Москвой.

Грунтовые дороги с бревенчатыми настилами появились только при Петре I в 1705 году, что уж говорить о мощеном пути!  «Столичный тракт» строили так называемым фашинным способом, когда по всей трассе рыли котлован глубиной метр-два и в него укладывали фашины, связки прутьев, пересыпая слои фашин землей. Когда эти слои достигали уровня поверхности земли, то на них поперек дороги укладывался помост из бревен, на который насыпался неглубокий слой песка.

Только в 1820 году по мощеной щебнем дороге смог проехать первый дилижанс, а спустя 4 года дорогу назвали Московским шоссе. Одной же из самых протяженных дорог в мире становится Сибирский тракт. Он пролегает практически по всей территории России. Ежегодно по нему проходило более 20 тысяч странников и 18 тысяч арестантов, а также транспортировалось более 50 тысяч тонн груза. Кстати, о заключенных: если кто-то из них во время пути сбегал, его место занимал первый попавшийся на дороге мужик, так сказать, для «полного комплекта», поэтому крестьяне старались не ездить по Сибирскому тракту. (Сибирский тракт на картине Н. Добровольского «Переправа через Ангару», 1886 год)

Быстрое развитие промышленности страны на рубеже XIX-XX веков, а также появление первых автомобилей на российских дорогах, способствовали изменению отношения правительства к состоянию дорожной сети. Перед Первой мировой войной почти ежегодно устраивались автопробеги, местные власти старались улучшить дороги перед этими мероприятиями.

В годы войны, значительная часть дорожной техники была передана Красной Армии, многие дорожники ушли на фронт. В ходе боевых действий оказались разрушены 91 тысяча километров автомобильных дорог, 90 тысяч мостов общей протяжённостью 980 километров, поэтому после окончания войны, первостепенной задачей, вставшей перед дорожными службами, стал ремонт и восстановление дорог. Однако, четвёртый пятилетний план, принятый в марте 1946 года, слабо учитывал интересы дорожной отрасли, которая финансировалась по остаточному принципу.

В период правления И. Сталина, основной рабочей силой на строительстве важнейших автомобильных дорог, да и других важных объектов, являлись заключённые. Именно они выполняли строительство дорог в труднодоступных местах.
В Советское время качество строительства и содержания дорог значительно улучшилось. Огромное развитие получила вся дорожная сеть России. Пик дорожного строительства в СССР приходится на 60-70-е годы. Начинается выделение значительных средств на дорожное строительство, дорожники получают современную технику. В 1962 году вводится в эксплуатацию МКАД, протяжённостью 109 километров.

А в начале 21 века наконец-то реализовался сквозной автомобильный проезд через всю страну до Владивостока. Построен последний участок дороги от Читы до Хабаровска. Сегодня строятся современные автобаны по всей России. Российские дороги стали более скоростными и комфортными.

Интересные факты

• — Численность работников дорожного хозяйства составляет около 750 тысяч человек, которые являются сотрудниками 3000 учреждений и предприятий.
• — Правостороннее движение в России возникло в 1917 году.
• — На строительство одного километра дороги в Московском регионе тратится в 10 раз больше, чем в столицах Европы и в 15 раз больше, чем в США.
• — Первый светофор на территории России появился в Ленинграде в середине января 1930 года. Он был установлен на перекрестке Невского и Литейного проспектов. В Москве первый светофор появился на год позже.
• -В 1839 году в Санкт-Петербурге был выложен первый асфальт на участке длиной 45.5 погонных саженей (около 97 метров), а также небольшой участок дамбы Тучкова моста. Однако из-за дороговизны материала на этом решили остановиться.

Позднее, архитектор Иван Федорович Буттац запустил первое в России производство собственных асфальтовых смесей – в 1873 году на территории Сызрани открылся асфальтовый завод. В 1876 году в Москве первый асфальт был уложен на Тверской улице, однако его стоимость все еще была велика, что препятствовало повсеместному использованию.

Таким образом, только после наводнения в 1924 году в Ленинграде, когда привычное деревянное покрытие смыло водой, власти задумались о капитальном асфальтировании дорог. После этого момента асфальтовое покрытие стало использоваться в нашей стране все чаще и чаще

• — В некоторых странах тестируются дорожные покрытия, способные поглощать воду. Это помогает предотвратить наводнения и улучшить устойчивость дорожной инфраструктуры к климатическим изменениям.
• — Панамериканское шоссе – самая длинная дорога в мире. Она пролегает через два континента — Южную и Северную Америку, соединяет 14 государства и имеет длину 47958 километров.
• — Рекордсменом по ширине стала дорога Кети Фривей, которая проходит через Хьюстон. ЕЕ ширина достаточна для размещения 26 автомобилей.
• — Некоторые страны начали экспериментировать с использованием переработанного пластика для создания дорожных покрытий. Это не только помогает сократить количество отходов, отправляющихся на свалки, но и предлагает альтернативу традиционным материалам для дорожного строительства.
• — Некоторые страны экспериментируют с добавлением липких веществ, таких как мед или тростниковый сироп, в асфальт для улучшения его свойств и продления срока службы дорожного покрытия.
• — Новые дороги из старых стеклянных банок делают в Австралии. «Это хорошая замена песку в смеси. Стекло работает так же хорошо, как песок, и дает нам результат в области экономики замкнутого цикла»
• — Дороги с геотермальным отоплением используются в Исландии и других странах с активными геотермальными источниками, чтобы предотвратить образование гололёда и снега на проезжей части.
• — Дороги-сады строятся в некоторых городах, например, Сингапуре и Копенгагене, сочетая в себе проезжую часть с зелёными насаждениями.

Материал подготовила библиотекарь 1 категории
Т.Н. Шинкарева

Уважаемые преподаватели, студенты!

Библиотека ДОННАСА поздравляет вас с Всемирным днем архитектуры!

         Желаем вам успехов в личном и профессиональном развитии, успешного творчества, отличных проектов, великих сооружений, уникальных зданий, здорового любопытства и преданности делу. А также много вдохновения и удовольствия от учебы и работы.

Каждый год, в первый понедельник октября, архитекторы, дизайнеры, строители и просто поклонники красоты собираются вместе, чтобы отметить Всемирный день архитектуры. Этот день предоставляет возможность взглянуть на мир вокруг нас с новой точки зрения и подчеркнуть важность архитектуры в формировании нашей жизни и общества.

Архитектура – материализованная программа жизни. Архитектура – это не просто возведение стен и крыш, это искусство, тесно переплетенное с культурой, историей и философией. Каждое здание, будь то скромный домик или величественный собор, хранит в себе уникальную историю, отражая дух эпохи и стилистические особенности своего времени. Чтобы по-настоящему оценить архитектурный шедевр, необходимо взглянуть на него глубже: изучить пропорции и материалы, прочувствовать взаимодействие формы и пространства.

Давайте погрузимся в историю этого удивительного праздника и познакомимся с… архитектурным туризмом и узнаем, как архитектура влияет на нас.

Куда стоит отправиться за впечатлениями не только любителям архитектуры и путешествий по России, а и начинающим архитекторам, и дизайнерам.

Этот вид путешествий  дает, во-первых, возможность общения с искусством архитектуры; во-вторых, интеллектуальное, эмоциональное удовольствие, которое дарит искусство архитектуры, когда ты его понимаешь. А в-третьих, вы, уважаемые друзья, наверняка будете испытывать радость первооткрывателя, который по-новому смотрит на привычные места или находить неожиданные места благодаря своему умению понимать архитектуру.

Расширить восприятие этой важнейшей сферы, познакомиться с историей архитектуры, архитектурными стилями различных исторических эпох, можно обратившись к таким книгам, как: Самин Д. К. «Сто великих архитекторов», Иконников А.В. «Тысяча лет русской архитектуры», Ивянская И.С. «Мир жилища», справочник-путеводитель «Старые русские города» (автор Г.К. Вагнер) и другим изданиям.

Книжная полка

-Александрова, Л. А. Деревянное зодчество Руси / Л. А. Александрова. — М. : Белый город, 2003. — 48 с. — (История России).

—Архитектура СССР, 1917-1987 . — М. : Стройиздат, 1987. — 552 с.

-Бартенев, И. А. Очерки истории архитектурных стилей : учебное пособие для вузов / И. А.Бартенев, В. Н. Батажкова. — М. : Изобразительное искусство, 1983. — 263 с.

— Бусева-Давыдова, И. Л. Каменное зодчество Древней Руси / И. Л. Бусева-Давыдова. — М. : Детская литература, 1989. — 144 с. — (Библиотечная серия).

-Вагнер, Г. К. Старые русские города / Г. К. Вагнер. — 2-е изд., испр. и доп. — М. : Искусство ; Лейпциг : Эдицион, 1984. — 423 с. — (Памятники искусства Советского Союза).

-Глазычев, В. Л. Зарождение зодчества / В. Л. Глазычев. — М. : Стройиздат, 1984. — 126 с.

— Домашнев, А. Д. Из глубины веков / А. Д. Домашнев, авт. Т. Н. Дроздова. — М. : Молодая гвардия, 1985. — 190 с.

-Иконников, А. В. Тысяча лет русской архитектуры : развитие традиций / А. В. Иконников. — М. : Искусство, 1990. — 384 с.

-Ильин, М. А. Русское шатровое зодчество : памятники середины XVI века / М. А. Ильин. — М. : Искусство, 1980. — 143 с.

-Курбатов, В. В. Советская архитектура / В. В. Курбатов. — М. : Просвещение, 1988. — 205 с.

—Палладио, А. Четыре книги об архитектуре / Андреа Палладио ; [перевод Жолтовского И. В.]. – Москва : Изд-во АСТ : Времена, 2021. – 374

-Пилявский, В. И. История русской архитектуры : учебное пособие для вузов / В. И. Пилявский, А. А. Тиц, Ю. С. Ушаков. — Стереотип. изд. — М. : Архитектура-С, 2007. — 511 с. -(Специальность «Архитектура»).

-Раппопорт, П. А. Зодчество Древней Руси / П. А. Раппопорт. — Л. : Наука, 1986. — 160 с. — (Из истории мировой культуры). 2-е изд. — М. : Стройиздат, 1987. — 296 с.

73. Шуази, О. Всеобщая история архитектуры, Т.2: пер. с фр. / О. Шуази. — М. , 1937. — 694 с.

Продолжаем…

Без сомнения, архитектура  влияет на нас не только тем, что она красивая, или тем, что она монументальная. Она, как и всякое искусство, разговаривает с вами, и этот язык очень пленительный, от него невозможно оторваться, это как хорошая литература. Архитектура — это искусство не только для любования. Здесь учитывается все — время, зодчий, заказчик, страна, нация — разговаривают с вами через нее.

Любители необычной архитектуры все чаще отправляются в путешествия, чтобы полюбоваться на те или иные сооружения снаружи и (если получится) изнутри.

 Архитектурный туризм — это шанс по-новому раскрыться для больших и маленьких городов.

Путешествуем… по городам и весям

Куда стоит отправиться за самыми яркими архитектурными впечатлениями. Россия очень большая и очень разная во всех смыслах, в том числе с точки зрения архитектуры. В нашей стране такая поездка может оказаться особенно насыщенной. Здесь в одном городе можно встретить и остатки деревянного зодчества, и футуристичный авангард, и тяжеловесный бетон советских времен…

Санкт-Петербург: строгая эмоция северного модерна.

Петербург обычно воспринимается как город классических ансамблей, симметрии и колоннад. Но в начале XX века здесь появилась особая архитектурная ветвь — северный модерн: это стиль, который будто бы намеренно уходит от легкомысленного декора и концентрируется на форме, массе, фактуре.

Господин Великий Новгород по праву считается одним из старейших городов России и музеем архитектурных памятников Древней Руси. Основанный в конце IX века, он существовал еще до приглашения Рюрика на княжение в 862 году. Новгородские улочки еще помнят шаг и великих: Александра Невского, Владимира Красно Солнышко, Ярослава Мудрого, Александра Суворова, Федора Достоевского, Феофана Грека и Сергея Рахманинова.

Город Йошкар-Ола, который находится в республике Марий Эл и славится своим «архитектурным безумием» …

 Способен ли Красный город – именно так переводится название столицы Республики Марий-Эл – удивить? Еще как! Это не только единственный город в России на букву «й», но и «кусочек Европы», «Москва в миниатюре» и один из самых красивых городов в центре страны. А еще в Йошкар-Оле есть набережная как в Амстердаме, итальянский сад, часы с апостолами и бронзовый Йошкин кот.

Прекрасный город Казань. Казан в переводе с татарского языка означает «котел». Вот и в Казани, как в большом котле, смешались культуры востока и запада, национальности и религии, древнее с современным. В чем состоит его уникальность. Она состоит в сочетании православной (русской) и мусульманской (татарской) архитектуры. Это не только культовые, но и гражданские здания. Кроме того, архитектура казанских мечетей уникальна, как говорят, в мировом масштабе. Они строились русскими  архитекторами, которые следовали за светской модой. Нигде, даже в Стамбуле, такого нет, а в Казани можно увидеть мечети в стиле елизаветинского барокко, екатерининского классицизма, александровского классицизма, в мавританском стиле, в стиле модерн — просто все-все-все стили, которые были в нашей стране.

Следуем дальше…

Некогда прусский Кенигсберг, а теперь русский Калининград богат на нетривиальные достопримечательности – от музея в дизель-электрической подводной лодке до неоготических ворот XIX века с барельефами королей. Город понравится как ценителям европейской архитектуры, так и любителям военной истории, старинных культовых построек и природы.

Екатеринбург и вообще Свердловская область. В отличие от Москвы и Петербурга, в Екатеринбурге авангард (он же конструктивизм) не теряется среди прочей застройки. И еще одна уникальная особенность Екатеринбурга — сочетание авангарда с промышленной тематикой. Можно посмотреть на Плотинке на фрагменты завода начала XVIII века или поехать в Тагил и увидеть руины Старого Демидовского завода конца XIX — начала XX века, а потом посетить действующие предприятия. Вот это сочетание очень крутой архитектуры и очень крутой промышленности тоже достаточно уникально для нашей страны.

Кавказские Минеральные Воды как регион — там все четыре города (Кисловодск, Пятигорск, Ессентуки и Железноводск) образуют агломерацию. Это потрясающая концентрация санаторно-курортной архитектуры. Никакой Баден-Баден, никакие Карловы Вары не обладают таким разнообразием — это тоже уникальная в мировом масштабе территория.

От Москвы до самых до окраин путешествовать можно бесконечно. А книги по архитектуре из фонда библиотеки академии поведают вам о жизни выдающихся зодчих, познакомят с шедеврами архитектуры разных эпох и стилей. Вы научитесь «читать» здания, понимать язык архитектурных форм и символов, и сможете взглянуть на привычные городские пейзажи глазами архитектора.

Где бы мы ни находились, всюду нам встречаются здания и другие архитектурные сооружения различного времени и различного назначения. Архитектура, более чем какой-либо другой вид искусства, связана с жизнью человека и создаётся для того, чтобы она всегда была перед глазами людей. Можно сказать, что архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества, она полностью разделяет судьбу человеческого общества. Здание стоит невредимо, когда в мире людей царит мир, оно подвергается опасности быть повреждённым и даже уничтоженным, когда разгорается война.

Кроме того, 2025 год богат на архитектурные юбилейные даты. В этом году исполняется:

• 355 лет со дня рождения Доменико Трезини (1670–1734),
• 325 лет со дня рождения Франческо Бартоломео Растрелли (1700–1771),
• 315 лет со дня рождения Антонио Ринальди (1710–1794),
• 295 лет со дня рождения Юрия Фельтена (1730–1801),
• 280 лет со дня рождения Ивана Старова (1745–1808),
• 265 лет со дня рождения Жана-Франсуа Тома де Томона (1760–1813),
• 250 лет со дня рождения Карла Росси (1775–1849),
• 195 лет со дня рождения Карла Рахау (1830–1880),
• 150 лет со дня рождения Андрея Белогруда (1875–1933),
• 130 лет со дня рождения Ноя Троцкого (1895–1940).

Материал подготовила библиотекарь 1 категории 
Т.Н. Шинкарева